緩慢之必要

　「寧願做一次對的，也不要練一百次錯的。」好久以前，道場的老師就說過這句話。但不知為什麼，卻很難實在地放在心上。
　功利，我會用這個詞。人類世界功利的氛圍，以結果論英雄的態度，滲透在我們的思想和舉動裡。可以拉帕格尼尼，就不選巴哈，可以流完一套招式，就不想花時間練基本功夫。古典音樂界中的功利，要一個鬍子都還沒長的孩子，去吃下一大堆炫技的音符，取悅長輩。各個角落都一個模樣。生硬不堪。
　當我又囫圇吞棗，爬過一首月光，為了也沒有聽眾的自我虛榮，把沒弄懂的地方含糊帶過，得到一個破爛休止符。我不住自責地想起那天去旁聽大師班，台上的學生瘋狂地蹦完整段艱澀的帕格尼尼之後，指導老師忍不住笑出來的情景。「我覺得……，」她很小心選字地說：
　「我覺得你可以拉慢一點。很慢，很慢。」
　接著，她夾起她的琴，將快板穩穩當當地，拉成了個慢板。
　「這不是也很好聽嗎？這不是更有音樂性嗎？」她說：
　「若你可以徹底去感受每一個音符在表達的事情之後，再來加快也不遲啊。」
　那學生點點頭，耐住性子，才拉了兩小節，笑容便浮現在臉上。指導老師就沒有再多說了。她們開始一句句地探究，那坦然的樂音之美妙，就像因為千言萬語皆顯得拙劣，所以最後總結在一個微笑。
　我乖乖立起手指，再次一個音、一個音地摸索。終於，我再次想起那些顯而易見的事實：追趕一個結局是沒有意義的。我們的情感需要的不是成果，而是理由；我們自願背起包袱，不是要交差，而是要建設。
　當拋開了得失心，和對失敗的恐懼，那餾析出來的物質便更純粹、並且接近核心。漸漸的，如果我們安穩耐心地這樣走下去，就會發現自己生命力的強壯，足以讓我們放心的將其投注在所有想要守護的美麗上面，使之貼近、發光。因為世俗的目標放下了，自己的目標才看得見。
　站穩了，我們將不再被耍得團團轉。腳下有根，我們才能一步、一步向上，而不是隨風飄蕩。要勇敢，而且緩慢；否則，快的，將只會是生命的流逝。